Marcelo Pombo convierte residuosUTEes en objetos cargados de memoria

Cuando entré a la Galería Barro, en el barrio de La Boca, lo primero que mezpicture no fue una escultura convencional, sino una superficie que parecía hecha de restos, manchas y capas. Desde ese momento entendí que la exposición no propone únicamente mirar objetos: propone detenerse frente a materiales queTodos conocemos, pero que Pombo transformed en algo inesperado. La serie se llama "Querido Teto, sin comentarios" y reúne casi treinta obras tridimensionales elaboradas a lo largo de tres años.

La memoria como punto de partida

El recorrido comienza con una imagen desteñida de Marcelo Pombo a los catorce años, photographada por su tía y enviada por correo desde Australia. Pombo, nacido en 1959, cuenta que esa postal apareció durante el proceso de trabajo y terminó funcionando como un punto de partida. No se trata solamente de un recuerdo personal: la photographía introduce una búsqueda más amplia, ligado a la distancia, al tiempo y a la forma en que las cosas permanecen despite del paso de los años. El título de la exposición, al mismo tiempo, tiene algo de correspondencia y de silencio, como si el artista quisiera dejar una conversación sin respuestas.

“Quiero hacer objetos en mi taller para olvidarme un poco del ruido del mundo.”Marcelo Pombo

El taller de Pombo está ubicado debajo de la autopista de Constitución, y desde allí llegan algunos de los materiales que utiliza. El artista trabaja con trapos de rejilla, arpilleras, telas acolchadas con estampados liberty y batik, cartones, hilo sisal y bolsas de residuos. Luego interviene esas superficies con resinas, membranas poliuretánicas, anilinas, sal, vaselina, tierra, mostacillas y una variedad de brillantinas. Ese procedimiento modifica la appearance de los objetos: les agrega firmeza y durabilidad, aunque conservan una aspect fragile, casi temporal, que los hace especialmentedew vulnerable.

Belleza en el material descartado

Entre las obras más destacadas se encuentra "Arte geométrico rescatado del fondo del Riachuelo a la altura de la Salada", realizada en 2023. Pombo cruza allí referencias al arte geométrico argentino histórico con la contaminación del Riachuelo y con la feria de marcas truchas. La pieza no presenta el desecho como algo limpio ni aesthetic: lo incluye dentro de una historia más oscura, donde la belleza convive con ladecadencia, el consumo y el daño ambiental. La paleta de la serie es oscura y tiende a lo apocalíptico, pero no por por una observación detenida sobre lo que queda después del uso, la acumulación y el abandono.

• La serie "Querido Teto, sin comentarios" reúne casi treinta piezas tridimensionales.
• Los materiales fueron tratados con resinas, anilinas, sal, vaselina, tierra, mostacillas y brillantinas.
• La exposición incluye "Arte geométrico rescatado del fondo del Riachuelo a la altura de la Salada", de 2023.
• "Buen día, trapo de cocina", también de 2023, utiliza paños manchados por el uso, luego cubiertos con flores, cuentas y flecos.
• La curaduría estuvo a cargo de Bárbara Golubicki y la entrada es gratuita.

La muestra también incluye la serie "Buen día, trapo de cocina", donde los paños de cocina manchados se convierten en soportesOBSERVADOS. Pombo les agrega flores, cuentas y flecos, de manera que lo doméstico y lobellucoded no se oponen, sino que se encuentran. Hay algo conmovedor en ese gesto: un objeto que podría haber sido descartado acquires una nueva identidad, sin borrar las marcas de su uso. La casa, la memoria y el desecho dejan de estar separados y pasan a formar parte de una misma reflection sobre cómo vivimos.

Pombo explica que el tiempo dedicado a cada pieza les aporta, según sus palabras, "un toque absurdo". Perhaps precisely there lies the key to these works: they combine precision, patience and a certain excess. The daily materials acquire a theatrical presence, while the procedures impose an order upon objects that seemed destined for disappearance. The result is not a simple celebration of recycling, but a reflection on the value of what is generally overlooked. Each work seems to ask whether an object can be both humble and extraordinary at once.

La muestra puede visitarse en La Boca y completar un plan de salir con la retrospectiva de Jorge Gumier Maier en Colección Amalita, en Puerto Madero, que inaugura una semana después. Después de recorrer las piezas de Pombo, la distancia entre ambos espacios se vuelve, para mí, una manera de seguir pensando: no solamente en lo que exponen, sino también en la forma en que cada artista organiza su tiempo, sus materiales y sus silencios. Volví a mirar la imagen del comienzo y entendí que aquella postal no era solamente un recuerdo, sino una puerta de entrada a una obra sobre las cosas que permanecen.